养生挂画

1、从养生角度看房子该如何装修？

简装！选材很关键！

2、焚香品茗挂画插花 文人雅士有谁

原文
焚香
中国从古至今，从宫廷到民间，都有焚香净气、焚香抚琴、吟诗作画和焚香静坐健身的习俗。清太和殿前陛的左右有四只香几，上置三足香炉，皇帝升殿时，炉内焚起檀香，致金銮殿内香烟缭绕，香气四溢，使人精神振奋。
古时的诸葛孔明，弹琴时不仅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助兴。古代文士淑女操琴时焚香，也是为了创造一种幽静风雅的氛围。
南宋爱国诗人陆游在观书时，斋中常要焚香。他在诗中写道：“官身常欠读书债，禄米不供沽酒资，剩喜今朝寂无事，焚香闲看玉溪诗”。北宋大文豪苏东坡，更十分青睐焚香静坐和修身养性。他在赴海南儋州途中购买十多斤檀香，并建一“息轩”，常在轩中焚香静坐。他题诗曰“无事此静坐，一日是两日，若活七十年，便是百四十。”可见焚香静坐的养生健体之功。
现代国画大师齐白石也十分尊崇焚香作画的神奇作用。他说：“观画，在香雾飘动中可以达到入神境界；作画，我也于香雾中做到似与不似之间，写意而能传神。”
在家中经常焚香，可以醒脑清神，去浊存清，提高工作和学习效率，且有延年益寿之功。
品茗
饮茶，雅称品茗，是一种源自中国广州的粤式饮食，而后在广东乃至世界各地传播，成为广东文化的一大特色。在香港，饮茶一开始是叫做“上茶楼”或者“上酒楼”，后来就叫了“去饮茶”，慢慢“饮茶”就变成了上茶楼喝茶吃点心的代名词。饮茶主要包括了喝茶和吃点心，而点心中数虾饺和叉烧包在早期较为广受欢迎，故此粤语内形容饮茶为“一盅两件”（一盅茶＋两件点心），而且在某些语境下它还表示“最低消费”的意思。饮茶在香港及广东一带非常流行，近年更流传到中国其他省份及世界各地，成为最具代表性的粤菜之一。在外国，饮茶差不多是点心的同义词。饮茶的茶楼在欧美被称为“Dim Sum House”（中译：点心屋）。澳纽索性把饮茶的地方同样称呼为“饮茶”，而日常交谈亦会说“Let's go to Yum Cha”（中译：我们去饮茶吧）。
挂画
装饰画（Decorative Painting）是一种起源于战国时期的帛画艺术，并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。一般分为具象题材、意象题材、抽象题材和综合题材等等。
更确切的起源是战国时期的帛画艺术。洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大。
插花
在我国插花的历史源远流长，发展至今已为人们日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，并不是一定要选用名贵的花材、高价的花器。一般看来并不起眼的绿叶一个花蕾，甚至路边的野花野草常见的水果、蔬菜，都能插出一件令人赏心悦目的优秀作品来。使观赏者在心灵上产失共鸣的是创作者唯一的目的、如果不能产生共鸣那么这件作品也就失击了观赏价值。具体地说、即插花作品在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，如果未能立刻产生反应，那么摆在眼前的这些花材将无法吸引观者的目光。在插花作品中引起观赏者情感产生反应的要素有三点：一是创意或称立意、指的是表达什么主题，应选什公花材；二是构思(或称构图)，指的是这些花材怎样巧妙配置造型，在作品中充分展现出各自的美：三是插器，指的是与创意相配合的插花器皿。三者有机配合，作品便会给人以美的享受。
任何一件艺术作品都要有一个与之相协调的环境，插花作品与环境的配合也十分重要。插花装饰需依环境及场合的性质而定，不同场合和对象要用不同的花材。如盛大集会商厦、酒楼开业，以及宴会厅等隆重场合的喜庆用花，花材色彩要鲜艳夺目，花形硕大，以展示热闹、有气派：反之，哀悼场面要用花宜淡雅、素净如白色、黄色花材，籍以寄托哀思。应用插花来烘托气氛、渲染环境，能起到画龙点睛的作用。
插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材，在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术，其表现方式颇为雅致，令人把玩，爱不释手。
插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善；在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

3、养生会所装修设计的注意事项？

会所的装修设计注意事项：首先，会所的设计应该悉心剪裁，有个性、特色，给人深刻印象。独有的设计元素能令会所有独特的气质，这种与众不同、唯我独尊的感觉，往往能够增加会所的价值。
独特的创造可以从多个方面来推敲寻找：例如针对性的剪裁空间，利用建筑上赋予的独特的空间条件及其他环境，也可取材于历史、文化和艺术背景，更必须同时考虑功能定位的需要;而设计者可将创作的元素表现于建筑造型、灯具及家具造型、色彩及材料利用、装修节点、摆设及挂画等，以此来塑造独特的个性。所以说，会所设计要有独特的设计理念。
其次，会所是一个高贵的地方，代表一定的档次。欧美很多拥有上百年历史的会所，都有会籍限制规定，会员在社会上有一定的地位，是身份的象征，所以会所的设计要体现出优越感，设计要讲究用料，选材及气氛比较豪华，有气派，以配合会员身份，尊贵的程度要视这个会所的定位，它的时代，地理环境的合适性，按会员身份而定，会所风格的选择很多，无论选择怎样的风格一定要凸显出尊贵。我朋友的会所是一个叫赵志伟的设计的，整体感觉挺不错。会所的设计不一定要追求时尚，不一定很现代。它经常被人称为会员的第二个家，它不像酒店和餐厅，客人多数是陌生的，会所是会员和朋友放松心境经常往返消闲、享受生活的地方，所以它应该给人一种亲切、舒服及和谐的感觉，无论在建筑造型、色彩、灯光、家具搭配、装饰摆设都必须做到平和、优雅，从而使其体现出一种和谐的氛围。

4、中医文化挂图、养生挂画哪里有卖？

您好，上海有一家叫汲古山房的店专业制作中医文化挂图，养生馆文化软装等，您可以去咨询下。

5、茶室挂画挂什么好 名家字画才显得高雅

饮茶不仅仅是在他能够生津止渴养生健康之功能，更重要的是品茶具有悠久的文化艺术底蕴，它所散发的精神品质吸引人们去品茶，那么茶室挂画挂什么好呢?当然选择同等厚重历史的国画山水画。
国画山水画挂在茶楼更能滋润前来饮茶的人，能给他们带去前所未有的平和专心境，充实他们的精神世界，愉悦品茶时候的心情，所以我们在茶楼不仅仅是在饮茶，而是在体会喝茶时候的文化艺术内涵，而国画山水画和茶文化的艺术文化更是相得益彰，我们能在自然优雅环境之内享受它属给我们带来的精神文明，国画山水画更是给茶楼增添了与时俱进的思想保障，精神动力和智力支持，所以茶室装饰画就选诗情画意山水画。

6、养生店怎么装修

养生店的装修要尽量贴近大自然，
如：竹，木结构。家具可采用木质家具，（当然如果觉得实木家具成本高，可以考虑简单干净并且明亮的装修风格） 沙发如果不内采用实木，可以采用布艺的。
简专修，重装饰。可以多用绿植，盆栽和一些容挂画来装饰！

7、楼梯挂画怎么选？

具体挂画内容：

1、 牡丹复图字画：

国花牡丹因为喻意富贵吉祥，所以一直深受大家的喜爱。

2、 雄鹰展翅图：

雄鹰展翅一般挂在书房及客厅，代表着鹏程万里、大展宏图、壮志凌云的意思，但要特别注意的是挂画后雄鹰的"嘴"不宜对着人的头部，所以一制般是不宜挂在沙发、座椅上面。

3、 众鱼嬉水字画：

广东习俗以“水”为财，而鱼又有着年年有余、连年有余的吉祥喻意，所以双鱼嬉水图、九鱼图最适宜摆客厅正门45度对角钱的知“财位”上，取其“招财”喻意。

4、 书法：

书法在风水上最常见用处是挡"门煞"，例如大门正对着卧室，在堪舆学上房被门正对着有不利之说，因为大门开闭所形成的急速气流会直"冲"入房，遇上这种情况就可以在房道门上挂墨宝。

8、客厅挂画需要注意什么风水禁忌国画动物画风水加镇宅

客厅中适合挂的风景画

1、需要根据每个人不一样的八字而定的，讲究五行很重要。例如：在办公室摆放树木，如果主人的五行是忌木的，那么会带来不好的风水。

2、画中的内容也相当的重要，里面能代表着凶、吉的运势，不能选择寓意不好的山水画摆放，会让人的运势随之不利起来。

3、根据个人五行来选择山水画的内容和画框颜色，如：

五行属金：可以选择金色、绿色画框，内容适宜就是衣服冰山画像;

五行属木：可以选择绿色画框，内容适宜就是竹报平安图;

五行属火：可以选择红色、紫色画框，内容适宜是带有红色的牡丹画;

五行属水：可以选择蓝色、灰色画框，内容适宜是简单的山水画;

五行属土：可以选择黄色的画框，内容适宜是万里长城图。

风景画作品举例：

1、李传波四尺横幅精品行书书法《寿世仁风》——此幅作品“寿世仁风”，形容恩泽如风之流布，旧时多用以颂扬帝王或地方长官的德政。寓意世道安定，政权仁爱。造福世人。可投资收藏，也可装饰与家中书房、政府办公楼，或者当做礼物赠予领导、长辈。

2、赵亚铭三尺横幅书法作品草书《宁静致远》——宁静致远此句早出自西汉初年刘安的《淮南子:主术训》，诸葛亮的《诫子书》也有引用。，意思是平稳静谧心态，不为杂念所左右，静思反省，才能树立(实现)远大的目标。或：只有心境平稳沉着、专心致志，才能厚积薄发、有所作为。宁静不是平淡，更非平庸，而是一种充满内涵的幽远。“于无声处听惊雷”和“此时无声胜有声”，可见宁静的气势和力量。静能养生，静能开悟，静能生慧，静能明道，要想大智大慧，大彻大悟，必须由静做起，宁静是一种气质、一种修养，一种境界。

3、王业楼四尺横幅书法《般若波罗蜜多心经》之一——《般若波罗蜜多心经》属佛教经典，略称《般若心经》或《心经》，文辞优美，琅琅上口，短短二百六十个字，既表达了大乘佛教智慧的核心，又蕴含着精进修持的法门，被誉为“经中之经”。张荣记先生的这幅《般若波罗蜜多心经》格调高雅、自然洒脱、点划精到、笔力遒劲、气韵畅达、意趣横生，建议客厅悬挂!

4、王兆祥四尺横幅书法作品《长乐无极》——长乐无极，意思为长久快乐，无穷尽。该书法笔画粗细一致，饱满圆润，章法十分自然，严谨，一气呵成，气息十分流畅，而且字的意思非常美好，此幅佳作挂在书房或者公司企业的办公室都很合适。作为礼品馈赠他人也是一件很不错的礼物。

5、李传波四尺横幅行书书法作品《鸿图大展》——鸿图大展，出自唐·韩愈《为裴相公让官表》：“启中兴之宏图，当太平之昌历。”展：把卷画打开，比喻实现;宏图：比喻宏伟远大的谋略与计划。意思是大规模地实施宏伟远大的计划或抱负。该书法不难看出，它的气韵和启功大师非常之近，可见李传波老师的功力已经达到了一个不凡的境界。此幅佳作，挂在书房、企业公司办公室等地都有美好的祝愿意义。作为礼品馈赠他人也相当得不错。

客厅挂画风水禁忌：

一、颜色太深或者黑色过多的图画不可买。此等画看上去令人有沉重之感，使人意志消沉、悲观和做事缺乏冲劲;

二、不宜挂超过一幅的人物抽象画，因会令家人的情绪反复大，心理不平衡，容易神经过敏;

三、不适宜挂已故亲人的大头画像，因它会令你做起事来倍增压力;

四、不适宜挂瀑布之类的图画，因为这些画主家人运气反复;

五、不要挂上红色太多的画像，因为它会令家人容易受伤或脾气暴躁。想知道你家里的风水是吉是凶吗?马上进行家居风水吉凶测试

六、绘了凶猛野兽的图画不宜购买，否则家人健康会较差;

七、画了日落西沉的画不要挂，因此类画象有令人减低冲劲的效果。

客厅挂画不易挂一些意境萧条的图，从风水上来看挂这种画并不合适。这些画包括夕阳参照、落叶萧瑟、枯木老鸭、孤身下路、隆冬荒家、恶兽相搏。这样的字画倘若挂在家中，就显得暮气沉沉，无精打采，灰暗没有生气，居住其中，主人自会受其影响。

一般情况下，挂东南西南及南方好，其它方位都不是很好。树的形状要好，不要弯及有断枝。挂东北会伤手脚，挂西南对女人不利。

9、养生馆怎样做才能让客人觉得像家

养生馆：第一个：百要给你以专业形象出现，你是做养生的，让客户一进店里就觉得你做养生是非常专业度的，文化，还有挂画这种类似的摆设也是很重要的知，一般客道户觉得像家一样，多方面在于服务，抓住他的需要了，服务到位了，自然，就能让客户心专理觉得舒服，慢慢的属培养出感情，最后自然而然就会当成家

10、养生之道（有关茶艺和登山的小常识）

茶艺，萌芽于唐，发皇于宋，改革于明，极盛于清，可谓有相当的历史渊源，自成一系统。

中国的民族性，自然谦和，不重形式。所以不管是唐代的茶经，宋代的大观论茶，或明代的茶疏，文中所谈仅是通论，一般人民将饮茶融成生活一部份，没有什么仪式，没有任何宗教色彩，茶是生活必需品，高兴怎么喝，就怎么喝。饮茶所讲究的是情趣，如「披咏疲倦」、「夜深共语」、「小桥画舫」、「小院焚香」，都是品茗的最佳环境和时机，「寒夜客来茶当酒」的境界，不但表露出宾主之间的和谐欢愉，而且蕴蓄着一种高雅的情致。

茶艺是包括茶叶品评技法和艺术操作手段的鉴赏以及品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境，其过程体现形式和精神的相互统一，是饮茶活动过程中形成的文化现象。它起源久远，历史悠久，文化底蕴深厚，与宗教结缘。茶艺包括：选茗、择水、烹茶技术、茶具艺术、环境的选择创造等一系列内容。茶艺背景是衬托主题思想的重要手段，它渲染茶性清纯、幽雅、质朴的气质，增强艺术感染力。不同的风格的茶艺有不同的背景要求，只有选对了背景才能更好地领会茶的滋味。

有中国人落脚的地方，就带去饮茶的习惯；中国人最先发现茶叶，是饮茶的古老民族。当你来到宝岛台湾，可能在一条老街中的寺庙内，看见叁叁两两的老者，悠闲地围坐在一个拳头大小而古可喜的茶壶旁，人手一杯，边谈边饮，那就是中国传统的老人茶。你也可能在台北大都会繁忙的街道上，看见挂有茶字招牌的茶艺馆，迎面一阵天然的茶香扑鼻而来，如果你有兴致驻足品 一番，还会有专人为你示范如何泡一壶简单易学的功夫茶。

茶是中国人日常生活中不可缺少的一部分，中国有句俗语：「开门七件事：柴、米、油、盐、酱、醋、茶」。这种饮茶习惯在中国人身上根深蒂固，已有上千年历史。在唐朝中叶，一位早年出家后来又还俗的和尚——陆羽，总结前人与当时的经验，完成了全世界第一本有关茶叶的著作——「茶经」后，饮茶风气很快吹遍中国大江南北，上自帝王公卿，下至贩夫走卒，莫不嗜茶；甚至于中国附近的各民族，如高丽、日本、东南亚各国，都学习了这个风尚。而在十七世纪初，荷兰东印度公司更首次将中国的茶输入欧洲，到了十七世纪中叶，在英国贵族社会中，「饮茶」已成为一种时尚风范。在中国，「茶」因为人文、地理的不同，而有两种发音方式，在北方发音为 CHA，在南方发音为 TEE；因此由中国北方输入茶的国家，如土耳其的发音是HAY，俄国是 CHAI，日本是 CHA； 而由中国南方经海线输入茶的国家，其发音则不相同，如西班牙的发音是 TE，德国的是 TEE，而英国则是 TEA。

刚经过阳光曝晒的茶叶 茶叶是摘取茶树嫩叶制造而成的，因为制造的方法不同，而有不同的种类和名称。制法最重要的关键在于「发酵」，发酵的结果，茶叶会从原来的碧绿色逐渐变红，发酵愈多，颜色愈红；而香气也会因发酵的多寡，从叶香变为花香、熟果香或麦芽糖香。不发酵茶称为绿茶，泡出来的茶汤是碧绿或绿中带黄色，具有新鲜蔬菜的香气，例如龙井、碧螺春等；全发酵茶称为红茶，泡出来的茶汤是朱红色的，具有麦芽糖的香气；而半发酵的茶，也就是乌龙茶。乌龙茶是中国的特点。

色茶，其最具代表性的产地是中国台湾省。乌龙茶又可分为轻发酵、中发酵及重发酵叁类，轻发酵如包种茶（清茶），以高香、清雅，汤色金黄为其特色；中发酵如铁观音、水仙、冻顶等，汤色为褐色，饮来老成持重，较偏重「喉韵」；而重发酵如白毫乌龙，汤色呈橘红色，具熟果香。

要想泡好一壶功夫茶，须注意水质、水温、茶量与茶具等要素；「水质」必须选用清新的软水（含矿物质较少者），切忌用硬水；「水温」随不同茶叶的冲泡而有所不同，对大部分的茶种而言，以接近摄氏 100 度冲泡为宜； 但绿茶类及轻发酵茶类则不宜过高，通常不宜超过 90 度；「茶量」的摆置亦因不同的茶种而异，从茶壶容量的四分之一到四分之叁均有可能。泡后约一分钟倒出饮用，但因茶而异，再次冲泡时间则须相对延长；至于「茶具」，以紫砂陶壶最佳，茶壶大小配以适宜的茶杯，杯内以白色较佳，以便于判辨汤色。

「喝茶」，在台湾已是一种普遍的休闲活动。 爱饮茶的人，也一定喜好把玩茶壶，现今台湾一般家庭中，多流行以小壶泡茶法（功夫茶），这是从十六世纪末明朝神宗时代所流传下来的一种习惯，已有四百年的历史。用小茶壶泡茶，茶味特别。甘醇芳香，明清时代以江苏宜兴的紫砂陶壶最有名，凡出于名家的作品，四方争购，价比黄金，而现在台湾的陶艺家们，不仅制作精美的紫砂陶壶，并且另外发展出许多改良式的创意壶，为各方所喜爱，而「藏壶」或「养壶」在台湾已成为一种高雅的风气。

茶是中国人的「国饮」，因为茶中含有多种维他命、茶素、精油、氟素等成份，有明目、清脑、利尿等功能，因此中国人相信一个常饮茶的人，必能延年益寿，而现代进步的科学，也已证明茶有医学上的效用，对人体有益处，因此茶已被世界各国公认为是天然的健康饮料。

在台湾，茶是经济作物，也是输出国外赚取外汇的农产品；各地的茶行、茶 为使茶艺普及，推动甚力，而许多内部陈设古典高雅的茶艺馆也纷纷以崭新的姿态出现。各茶区也定期性举行评茶比赛活动，吸引茶农、茶商、品茗人士前往，一经入选，茶价倍增，使得茶艺活动，呈现出一股朝气，因而饮茶的风尚，在台湾已成为一种高层次的精神生活，而这种崇尚自然，无拘无束的茶艺精神，就如同中国传统的人情味一般——醇厚温馨。

【茶艺的形成原因介绍】

中国是茶的故乡，历史悠久。据《华阳国志•巴志》：“园有方翡，香茗”记载，我国人工栽培利用茶树已有三千多年历史。在这悠入久的历史发展进程中，茶已成为我国各族人民日常生活的一部分。人们常说：“早晨开门七件事，柴米油盐酱醋茶。”可见茶在日常生活中的地位。茶在日常生活中的普遍应用，人们首先把其当成饮料，用茶的自然功能，用以清神益智、助消化等。另外茶的又一重要功能是精神方面的。人们在饮茶过程中讲求的享受，对水、茶、器具、环境都有较高的要求；同时以茶培养、修炼自己的精神道德，在各种茶事活动中去协调人际关系，求得自己思想的自信、自省、也沟通彼此的情感，以茶雅志，以茶会友。茶本身存在着一种从形式到内容，从物质到精神，从人与物的直接关系到成为人际关系的媒介，逐渐形成传统东方文化一朵奇葩——中国茶文化。茶的特殊自然功能使茶文化在中国传统优秀文化中占有其重要的一席之地。

在中国古代，文人用茶以激发文思；道家用以修心养性；佛家用以解睡助禅等，物质与精神相结合，人们在精神层次上感受到了一种美的熏陶。在品茶过程中，人们与自然山水结为一体，接受大地的雨露；调和人间的纷解；求得明心见性回归自然的特殊情趣。所以品茶对环境的要求十分严格：或是江畔松石之下；或是清幽茶寮之中；或是宫廷文事茶宴；或是市中茶坊，路旁茶肆等。不同的环境会产生不同的意境和效果，渲染衬托不同的主题思想，庄严华贵的宫廷完好；修身养性的禅师茶；淡雅风采的文土茶，都有不同的品茗环境。对于再现生活品茶艺表演，不同类型的茶艺要求有不同风格的背景。主题和表现形式的致，通过背景衬托，增强感染力，再现生活品茶艺术魅力。在茶文化的挖掘研究中，何种形式的环境适合茶艺表演尚有必要探讨。背景中景物的形状，色彩的基调，书法、绘画和音乐的形式及内容，都是茶艺背景风格形成的影响因子。

【茶艺和茶艺背景的基本含义】

1.茶艺

是包括茶叶品评技法和艺术操作手段的鉴赏以及品茗美好环境的领略等整个品茶过程的美好意境，其过程体现形式和精神的相互统一。

就形式而言，茶艺包括：选茗、择水、烹茶技术、茶具艺术、环境的选择创造等一系列内容。品茶、先要择，讲究壶与杯的古朴雅致，或是豪华庄贵。另外，品茶还要讲究人品，环境的协调，文人雅士讲求清幽静雅，达官贵族追求豪华高贵等。一般传统的品茶，环境要求多是清风、明月、松吟、竹韵、梅开、雪霁等种种妙趣和意境。总之，茶艺是形式和精神的完美结合，其中包含着美学观点和人的精神寄托。传统的茶艺，是用辩证统一的自然观和人的自身体验，从灵与肉的交互感受中来辨别有关问题，所以在技艺当中，即包含着我国古代朴素的辩证唯物主义思想，又包含了人们主观的审美情趣和精神寄托。

茶艺主要包括以下内容：

第一，茶叶的基本知识。学习茶艺，首先要了解和掌握茶叶的分类、主要名茶的品质特点、制作工艺，以及茶叶的鉴别、贮藏、选购等内容。这是学习茶艺的基础。