1、苏州最佳摄影景点有哪些
苏州园林甲天下，已被列入世界文化遗产名录，在中国四大名园中，苏州就占有拙政园、留园两席；“吴中第一名胜”虎丘深厚的文化积淀，使其成为游客来苏州的必游之地；而唐朝诗人张继的一首《枫桥夜泊》，令古今游客争相来访枫桥，闻听寒山寺的钟声。
姑苏城外自然风光秀丽，灵岩、天平、天池和洞庭诸山，点缀于太湖之滨，形成了富有江南风情的湖光山色。
苏州既有园林之美，又有山水之胜，自然、人文景观交相辉映，加之文人墨客题咏吟唱，使苏州成为名副其实的“人间天堂”。
周庄 木渎 同里 角直 锦溪 浏河 盛泽 沙家浜
主要景点：寒山寺 、虎丘 、留园 、狮子林 、 苏州乐园 、拙政园一定要去的
现在园区的新景点：金鸡湖
2、广州最佳摄影景点有哪些
晚上的珠江，还有中山纪念堂，陶陶居（喝早茶是广州人的传统习惯，传统的茶楼很有广州味道），白云山（白云山上很多老人小孩，有唱歌跳舞的，很热闹），陈家祠，荔枝湾改头换面了一下，挺好看的，还有花船，越秀山上的古城墙，五羊雕像，五层楼，十三行，一德路（一德路是批发市场，还有批发海味的，虽然乱糟糟，但是我觉得这才像生活，还有石室，是古老的教堂），人民路（人民路也有一个教堂哦），中山八路总站那边
3、张家界哪里有学摄影的地方啊？？
您好！张家界森林公园里面最佳摄影位置：金鞭溪，黄石寨的前花园。袁家界的后花园。天子山的神塘湾，点将台。张家界的天波府，一步登天，空中走廊。天门山天门洞，西线。欢迎来张家界游玩，欢迎入住天天客栈。
4、如何找到最佳摄影光线
确定你的拍摄题材，根据你的拍摄题材来选择最适合的光线
多拍，多提升自己的经验，才能找到合适的光线，没有最佳的光线
5、桂林最佳摄影地点?
桂林适合摄影的地方有很多哦，龙脊的平安和大寨梯田，资源八角寨，漓江的兴坪佳境，阳朔的高田风光等哦，摄影的线路一般比较特俗有别于一般的旅游团，找个旅行社安排会省事一下，因为他们知道什么时候该去什么地方拍照。桂林国旅就有这样的线路，他们的线路活动是与桂林市摄影家协会（桂林市文联下属机构）共同主办，资深协会老师带队。
6、拍摄怎么找到最好的角度？
这涉及到摄影技术，
一般来说，顺光摄影和侧光摄影出的照片效果都是比较好的，（顺光即太阳在你身后，侧光即和光成一定的角度，逆光就是和光线相对）而逆光摄影拍好时则会拍出黑影，光晕等现相
当你目测到风景不错时，就应该考虑光的方向了
风光摄影，你最好有一部广角端强劲一点的相机，广角端应要28mm的（越小越好），因为广角越小拍出的单照片画幅就越大
如何选择拍摄角度??
1. 拍照片的角度，不仅对表达拍摄内容起重要作用，对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度，拍出的照片差别很大。变换一下角度，能直接影响画面结构。例如，在同一距离、同一高度、用相同焦距的镜头，采用仰角、平角、俯角拍出三张照片，虽然前后景物没有变化，而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度，在同一距离，用仰角、平角，俯角再拍三张照片，就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同，产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低，直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。
2 . 俯视，即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大，景物全，可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面，比如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。如果俯角较大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。
3 . 平视，即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，一般不易产生变形。这种方法顺手、方便，不需要任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新颖。初学摄影者习惯用平视角度拍照。
4 . 仰视，是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感;拍高台跳水，以蓝天作背景。显出运动员有凌云之势，腾空飞翔之感。低角度拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。
5 . 选择高低角度的同时，还要对景物的横向角度加以选择，以拍建筑物为例，是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察，定好角度后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨围绕被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在最美最理想的角度进行拍摄。选择角度，主要服从于内容的需要，哪一方面最能体现被摄物体的特征，最富有表现力，就在哪个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺少透视感，容易呆板。侧面构图，立体感强，能产生空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗反差，可增强立体感。这是通常使用较多的角度。采用斜侧面拍摄，景物在画面中有一部分正面，还有一部分侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，绝大多数是为了内容的特殊需要而采用的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有许多印象深刻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了
7、摄影中的最好比例
一幅优秀的摄影作品，不仅要有深刻的主题思想和内容，同时还应具备与内容相一致的优美形式和协调的构图。初学摄影，在取景时了解和掌握黄金分割法。对于提高作品美学价值很有帮助。
将被摄主体或者趣味中心放在画面的哪个区域，一直以来都是个颇值得思考的问题，但是如果我们知道黄金分割的构图法则，那么问题就会变得很容易了。
黄金分割是一个奇妙的数字比例，也是一条古典的美学法则。黄金分割最早见于古希腊和古埃及。即把一根线段分为长短不等的a、b两段，其中短线段a与长线段b之间的比值为0.6180339时最理想，这个比值就是黄金分割率。
应用在摄影上，最简单的方法就是按照黄金分割率0.618排列出2:3、3:5、5:8、8:13、13:21等无数组数的比，这些数的比值均为0.618的近似值，这些比值主要适用于：画面长宽比的确定、地平线位置的选择、画面空间的分割以及画面视觉中心的确立。
摄影构图通常运用的三分法就是黄金分割的演变。把长方形画面的长、宽各分成三等分，整个画面呈井字形分割，井字形分割的交叉点便是画面的主体（视觉中心）的最佳位置，是最容易诱导人们视觉兴趣的视觉美点。
另外，人们看图片和书刊有个习惯，就是由左向右移动，视线经过运动，往往视点落于右侧，所以在构图时把主要景物、醒目的形象安置在右边，更能收到良好的效果。
不少数码相机提供了类似于“井字格”的框线以起到辅助取景的功能，能方便摄影师准确判断黄金分割点的位置。
摄影构图的许多基本规律是在黄金分割基础上演变而来的。但值得提醒的是，每幅照片无需也不可能完全按照黄金分割法去构图。千篇一律会使人感到单调和乏味。
初学摄影取景，可以选择“黄金分割法”来练习构图，经过多次实践，有了自己的经验和体会以后，就可根据实际情况自己进行创作了。如果都千篇一律，生搬硬套这一种形式，也不可取，时间久了反而会束缚自己的创作思想，使拍出的照片四平八稳，缺乏变化，贫乏无味，就谈不上有什么艺术性。
用黄金分割法确定主体的位置，并没有完成构图的整个过程，还应注意安排必要的空间，考虑主体与陪体之间的呼应，充分表达主题的思想内容。同时，还要考虑影调，光线处理，色彩的表现等等。
为了提高基本功，还有很重要的一点，就是要认真学习美学知识，加强美学修养，并通过拍摄实践，不断总结，积累经验，就能多拍出一些有较高艺术水平的照片来。
其他构图法：S型构图、对称式、均衡式、圆形构图、L形构图、裁剪构图、拼凑构图。
祝你快乐！
8、一天中最佳的摄影时间是什么？
一般而言是拍风光是早上5：30-9：30；下午4：30-6：30。实际拍摄要根据季节不同昼夜时间的变化，来前后调整，例：冬季，早上6：30-9：30；下午4：00-5：30；夏季，早上4：30-9：00；下午5：00-7：30；春秋季早上6：00-9：30；下午4：00-6：30。而自然光下的人物一般不要在中午的顶光下拍摄就可以。
9、电影最佳摄影的评判标准
无论奖项大小，其实都是一样的标准：光、影、色彩、构图、调度、节奏、情绪。
用韩国青龙奖的评奖标准举例，全世界的电影评比标准都是一致的
最佳摄影===把影片主导的内容用专业技术完美表现的摄影导演。
假如要分开讨论说明
能获得最佳摄影的作品，必定是最佳影片的有力竞争者，两者是可以说是一个连带关系的，两者不能剥离分开地讲。
除了上面的关于不同电影节对参展电影的主题喜好不一之外，评肾团构成也有很大兴趣取向主导关系。
一般像奥斯卡、金球奖等的评审团都是艺术水平高低参半，摄影画面就会比较看重视觉冲击力（色彩与动感）；而欧洲的各大电影节则比较注重艺术性与技术创新性，但随着每年的主持评审的改变，个人兴趣主导导致每年结果落差也很大。
10、珠江夜景最佳摄影点在什么位置？
给你说几个地点吧，猎德大桥，磨碟沙公园，海心沙，花城广场这几个地方都不错，想要俯瞰全景就上广州塔，不过门票蛮贵的；