芭蕾舞開韌帶的圖片

1、練芭蕾舞蹈的韌帶是如何拉開的

恩，就是很小的時候趴青蛙。

等會兒找張趴青蛙的圖給你看哦

2、芭蕾舞有哪些正確拉伸方法

一、先熱身，後拉伸
做靜態伸展運動，或是保持拉伸姿勢30秒是增加柔韌性的一種方式。但這只有在你的身體暖和時才奏效。在身體變熱前就做伸展運動常常會使韌帶和肌腱過度伸拉，導致自己膝痛、越來越沒有平衡力。同時，也會降低肌肉收縮的能力，使得跳舞後使不上力氣。科學家們最近發現熱身運動前做靜態拉伸會使肌肉力量減少 5.5%，如果保持一種靜態拉伸姿勢超過90秒的話，減少的程度更甚。這也是舞者在課前或表演前的噩夢。
生理學家建議，相比於5分鍾的簡單熱身後再做動態拉伸運動，更好的方式是以劈叉姿勢靜坐或是將一條腿放在扶手杠上，在逐漸增加拉伸時使肌肉保持運動。弓步走或是瑜伽中的太陽式則有助於你增加心率、血液循環，肌肉加熱。
二、對自己的韌帶溫柔點
做好巴特曼(芭蕾舞基本動作)，你所需要的不只是靈活，還有穩定與力量。把自己的身體視為一個各部分互相制約的平衡系統，在增強韌帶的力量時，以相同的力度嘗試著增加自己髖部屈肌、四頭肌和關鍵部位的肌肉力量以完成升降及保持腿部姿勢的動作。
只有當與腹肌相連的肌肉與腿肌一樣有力時，腿才能抬得更高。另外，別因為專注於韌帶的拉伸而忽略了其他肌肉的訓練。紐約大學舞蹈傷害項目協調員警告道，如果你拉伸全身各處緊綳的肌肉，那麼進行反作用力的肌肉群就會緊張，且很有可能使用過度。一定要平衡自己每部分肌肉拉伸的強度。
三、瑜伽不是萬能錦囊!
舞者通常都認為瑜伽是進行恢復訓練和增加柔軟的安全運動。但是別以為瑜伽室暖和就認為自己的體溫也一樣高。一些大幅度動作(比如下犬式)也會有危險，特別是保持這類姿勢超過一分鍾時。瑜伽老師通常會暗示大家做進一步拉伸，但因為舞者本身柔韌度很強，遵從這樣的建議會使脆弱的關節承擔的負荷過重。注意要保持合理的幅度，使自己的肌肉處於活躍狀態而不是一下子進行超負荷運動。
有效拉伸的關鍵是首先通過活動肌肉，使血液流經全身達到熱身效果，然後再進行強度較大的拉伸運動。可以做一些簡單的練習，如「橋式」，即背貼地躺下後，抬起臀部，保持雙腳平踩在地面上。這樣的動作既可以拉伸筋腱，也可以讓自己感受到哪個部位較為脆弱，從而避免潛在風險。

3、韌帶鬆弛，八歲想練練芭蕾舞，不走專業，練身材，能學么？

可以。
但是你韌帶鬆弛需要小心，找正規一點的老師吧！甚至一對一也不為過！
（練業余或者形體芭蕾什麼年齡也可以練）

4、13歲想學芭蕾，但是韌帶硬？

不知道您說的學芭蕾是走專業舞校道路，還是業余培養愛好呢？一般走專業的孩子會從學齡前開始進行芭蕾練習，如果只是培養業余愛好，年齡不是問題。關於韌帶的問題，您說的應該是肌肉比較緊張，關節活動度不夠大。無論多大年紀，只要用正確的方法拉伸，180度的豎叉、橫叉都是能達到的。建議您在練習豎叉之前先放鬆髂腰肌和大腿後側的肌肉，練習橫叉之前先放鬆大腿內側的肌肉，可以使用泡沫軸或者筋膜球來放鬆，放鬆以後會容易下去。如果豎叉或者橫叉達到了180度，而且常常練習，應該是不會疼的，但如果長久不練再次下叉，仍然是會感覺疼痛的。如果您最後決定去學芭蕾，請一定要科學練習，保護好自己，不要受傷。祝您健康起舞！

5、芭蕾舞基本功超痛圖片 女生

壓韌帶。。。啊，好痛的。這個要先活動一下，不然容易拉傷了。很痛的，。我是學跆拳道的，我們也練。你可以先練把韌帶拉開。劈叉什麼的，不過會很疼。你也可以壓腿。如果你家陽台到你腰那，你可以把腳放上去。後面那隻膝蓋不能彎，要不然沒有用。先練九十度角的。摸到自己的腳。習慣了，可以把後面的腿往後面分。越大越好。這個是超痛的，但是一定要忍住。堅持。打開了就行了。應該和你要的差不多了。。重要的是拉韌帶、。、、

6、我的孩子學芭蕾舞感覺韌帶很硬怎麼辦

遵守下面的原則鍛煉∶
1.在拉筋之前必須先熱身；比如說，利用小跑步使體溫增加，使肌肉與肌腱處在備戰的狀態，如此拉筋的成效會提高，也可以減少不當拉筋反而受傷的機會。
2.在拉筋之時不要暫停呼吸；應該很緩慢及深深地呼吸；暫停呼吸，屏氣凝神，會使負氧債增加，動作不協調，拉筋受傷的機會提高。
3.在運動之前及之後都要拉筋；一般人只記得運動之前要拉筋；而運動後一身疲倦，便連動都不想動；其實運動之後，雖然肌肉酸痛，可是仍然須再緩和地作一次拉筋，如此可使肌肉纖維重新調理，恢復疲勞的速度加快，下一次運動時肌肉的條件也會更好。
4.拉筋的動作要緩慢而溫和，千萬不可猛壓或急壓。拉筋的目地，是在利用 肌肉肌腱的彈性及延伸，刺激肌肉梭神經及肌腱感受小體的神經訊息，而逐漸地增加伸展的潛力及忍受力。無論是律動式或固定式(連續30秒以上)，只要是緩和的，都有成效；最忌諱平常拉壓不到的筋，為求速成而猛烈地 急壓，或別人施加外力幫忙；只要用力不當，都會反而造成傷害。
5.替換拉筋的肌肉群；對同一個動作，可能有許多肌肉共同組成相同功能的群體，協同地完成動作；但是這些肌肉，因為解剖位置的不同，可能需要靠不同地拉筋動作，才能一一地伸展到；除了協同肌，方向作用相反的擷抗肌也必須對等的拉筋；如果協同肌有拉筋的漏網之魚，在某一些極限動作便可能登頂不能而受傷；如果擷抗肌沒有一些伸展，則在強烈收縮時失去平衡，也會使之受傷。
6.拉筋的程度是要到感覺有點"張力"或"酸"，但絕對不能到"痛"的程度。有" 張感"或"酸"，是肌肉感覺神經元正確地反應出拉筋的成效；但拉筋到"痛"的感覺，濱臨受傷的程度便十分接近了。成功的熱身拉筋，是暢快運動的推進器，也是避免受傷的防護罩；每一個人，必須把握以上的原則，並建立個人最適合的例行步驟，便之成為習慣；這好像是開車綁安全帶一 樣，不是為了上高速公路才想起，也不是怕警察開罰單才要做；而是為了自己的安全，一上車便綁安全帶，想運動便熱身拉筋；關鍵都在一念之間的不存僥幸，並享受其中的樂趣；如此，快樂與安全，皆在其中矣。
關於柔韌性的修練
一、關於正壓腿
在壓腿的幾種方法里，正壓腿是基礎，也是習練者感到吃力的方法。初練者常存在以下問題：低頭、彎腰，急於用頭碰腳，胸部和腿之間出現一個大空兒，還有的站不穩，像要後倒似的，甚至出現腿部韌帶受傷。要解決以上問題，壓腿時可注意以下幾點：
1、規范動作，分步進行
（1）初練時，不宜做強度很大的練習。把腿放在與腰同高的物體上，髖部後坐，臀部要平，支撐腿與地面垂直，膝部挺直，被壓腿腳尖向上並有意識地向回勾扣，上身用力向前移動，使被壓腿成一直線。腳尖回勾有利於拉長腿部韌帶、肌腱、肌肉，上身前移可拉長軀干，特別是脊椎。一條腿壓幾分鍾後，再換另一腿。幾天之後，腿部肌肉變得柔軟而富有彈性時，可進行下一步。
（2）被壓腿及支撐腿均挺直，雙手按壓被壓腿膝部，收髖使身體盡量向前俯壓，以增強膝關節後之窩肌的伸展性。
（3）雙手按被壓腿膝部，髖部後坐，上身用力向前下俯壓，試著以腹部貼大腿，此步成後，可進行下一步練習；
（4）雙手由下抱握被壓腿小腿，上身用力向前下俯壓，試著以腹部貼大腿、以胸部貼膝蓋。此步成後，可進行下一步練習。
（5）被壓腿與支撐腿挺直，雙手搬住腳掌，腹部貼大腿，胸部貼膝蓋，試著以額頭碰腳尖。此步成後，可進行下一步練習。
（6）雙手搬住腳掌，腹部貼大腿，胸部貼膝蓋，試著用嘴觸腳尖。此步完成後，進行下一步。
（7）雙手搬住腳掌，依上法，用下齶碰腳尖。此步成後，說明正壓腿已成。只有這樣一步一步地練習，使軀干與腿部形成一一對應，如腹部與大腿、胸與膝、頭與腳尖依次對應接觸，才可避免軀干與腿之間出現的空兒。
2、由輕到重，由低到高壓腿時，身體對腿部韌帶、肌腱、肌肉施加壓力。初練時，用力要輕，當練習一段時間後可逐漸加重壓力；如果一開始就施以重力，也許能堅持一二天，恐怕第三四天連走路也難了。腿放的高度應由低到高。將腿放至與腰同高，壓到下頜碰到腳尖時，可把腿放在與胸同高的物體上；再練至下頜下。

7、芭蕾舞壓腿要求綳腳背,戲曲和瑜咖壓腿要求勾腳背,各鍛煉了哪些韌帶?

芭蕾
壓腿要求綳腳背要練膝蓋後側和內側的筋，這樣膝蓋就也能綳直。還有就是因為要練足尖，所以要練腳背。芭蕾是要求開，綳，直，立。綳腳背，伸長腿，這樣線條美。

戲曲
這是結合了中國武術的。就是要求走起路來，腳跟先落地，然後是腳掌，腳尖。
但是我記得壓腿的時候也是要綳腳背啊。做動作的時候是要勾腳背的。

瑜伽
瑜伽就是為了各種拉筋，所以要求綳腳背是就是要拉伸小腿前側肌肉，勾腳背是要拉伸內側和後側的肌肉。

8、芭蕾舞基本功是什麼

地面素質訓練（壓腿、踢腿、下腰等等）、把上練習（把桿練習）、把下練習（也叫「脫把訓練」或「地面練習」）等等。

地面素質訓練地面素質訓練包括坐在地上做勾腳背、盤腳壓胯、仰卧吸腿、側卧旁吸腿、俯卧後吸腿、腰部訓練、仰卧前大踢腿等動作。這些動作可以打開肩部和胯部關節韌帶，加強腰的柔韌性，增強腿部和後背肌群的彈性和力量（解析：壓腿、踢腿、下腰主要是「開軟度」的項目，是學員軟度練習的必要手段。而「開軟度」，就是趁學員韌帶和腰部在發育前的柔軟期把韌帶和腰部的關節的發育走向按照藝術要求發展，從而達到舞者的要求。這就是為什麼學習芭蕾舞要「從娃娃抓起」的道理。由於7—11歲的兒童自我約束能力比再小一點兒的孩子強，再加上生理條件處在青春期之前，因此，此階段學習芭蕾舞〈其實包括京劇、雜技、體操等等，各項肢體藝術的學習年齡由行業特點和學員自身條件而定〉比較適宜。壓腿，就是把兩個腿敞開，漸漸到達最大的幅度。軟度開得最好的演員兩個腿敞開時能基本呈「一」字型；踢腿，相信大家比較熟悉。它是兩腿靈活自如的關鍵要素之一。踢腿的標準是瞬間高度越高越好，而學員的「控腿」〈就是把腿抬到額前時定住不放下，時間越長越好〉也是為踢腿的「本領」打下堅實基礎。

把上練習（也叫「扶把訓練」或「把桿練習」）是指訓練的時候扶著固定的物體進行的訓練。包括擦地練習、蹲步練習及壓腿練習等等。把上練習是塑造姿態美的主要手段，對發展下肢及軀乾的力量、柔韌、靈巧、協調，增強對身體重心的控制、提高平衡能力都非常有效，同時使起到身體的姿態規范化的作用。包括基本手位和基本站位及半蹲、全蹲（比如「雙手扶把蹲」、「單手扶把蹲」）及擦地（比如「雙手扶把擦地」、「單手扶把擦地）」及小踢腿（比如「雙手扶把小踢腿」、「單手扶把小踢腿」）和劃圈等動作。單腿蹲和小彈腿、壓前腿、壓旁腿、壓後腿也是相當重要的訓練動作。這些訓練動作可以使脊柱、臀、腳踝、臂充滿活力，從而培養優雅和高貴的氣質。

把下練習（也叫「脫把練習」或「地面訓練」）難度較大，動作分為手位與腳位的訓練，如手臂波浪形的舞動、腳做劃圓等動作，還有步伐和足尖的訓練。其中，步伐訓練包括輕柔步訓練、跳躍步訓練、碎步訓練等等。與前面的訓練相比，增加的練習有跳躍練習。小跳還可以分為一位小跳、二位小跳、五位小跳。中跳是隨後的訓練，主要以原地跳為主，分為一位中跳、二位中跳、單起雙落方法和雙起單落方法。最後就是大跳了。以上訓練，是將臂、腿、彈跳等舞姿造型組成的小組合，既能訓練身體的基本能力，也調整了身體的基本姿態，並使其能夠靈活自如地運用到芭蕾中去。