1、學習鋼琴 手會不會變形 是手指
同意以上的回答，不過：
彈琴應該是不會讓手指好看的吧～hehe
其實那種漂亮的又細又長的手指並不專適合彈鋼琴；屬如果每天練習時間比較長，（三四小時以上）由於頻繁擊鍵的緣故，演奏員的手指不會長得很長；練習年數較久之後，手指前端從指甲中部開始會變寬，就是一般所說的「勺形」手指。另外如果指甲剪的比較狠，指甲前面的肌肉會反過來包住指甲頭，作為女孩子的話應該是不大好看啦
其實看看教鋼琴的老師，特別如果是年齡比較大的爺爺奶奶們，手指頭都像胡蘿卜樣，不是很好看的
另外關於補充的「五指」的問題，比較大的可能是還缺乏適當的練習，加之年齡較小力量弱，自己覺得用手指前端擊鍵比較困難，自然想用整個手指去觸鍵；另一種很小可能是天生的手指輕微變形，較常見的情況是小指前端稍向內彎曲，導致難以在琴鍵上直立。一般是可以通過練習矯正指型。
最後說：關節變形是不太可能的，但練習方法不當讓手指過度疲勞，導致肌腱損傷倒是有發生。特別是年齡小的孩子，在練習的時候要使用科學漸進的方法。
2、拉手指的筋有好處嗎-（鋼琴）
要看你怎麼拉了硬拽是不行的要上下左右的活動用手按住關節的下面順時針逆時針的轉內圈手放鬆然後容慢慢提一下就行有美容手指的作用
能夠是手指更加靈活
我是學
美容美發
專業的有一節課
講到按摸
手指
大概操作就是那些
要放鬆的去做不要
硬拉硬拽
不然其不到好效果相反會傷害手指之間的關節!1
3、彈鋼琴時， 拇指與食指間虎口處有肌腱連接得很緊
這是天生的問題
我小時侯，老師就和我說
如果手張的不夠，就可以把拇指與食指間虎口處割開
恐怖吧，的確有人這樣做的~
把手經常扳扳
應該會好點的
4、求鋼琴基礎知識
1、鋼琴的基本練法
（1）
鋼琴的基本練法就是慢練。
慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細節都擴大了。慢練的最大優點是來得及根據視覺，聽覺得到的反饋信息調整和修正缺點和毛病。慢練的方法之一是用節拍器。即使在作品練習成熟之後，也不應忽視適當得慢速練習。
（2）有計劃、有目的地學習：
冰凍三尺，非一日之寒。練鋼琴需要的是持之以恆的態度。鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。初學者應制定一個遠期學習目標和近期學習計劃，從基礎著手，循序漸進地學習，才能目的。
（3）以良好的心態學習鋼琴：
學琴過程中，可能會遇到情緒起伏不的情況。應調節情緒，適當減輕學習難度，充分激發學琴興趣、緩解學琴緊張感。
2、鋼琴彈奏中自然重量的運用
關於自然重量的運用的要求是整隻手臂的放鬆自如，從肩部的舒展下垂，到整個手臂的協調下垂，通過放鬆靈活的手腕調節，然後由手指把手臂重量傳入鍵盤。
（1）：認識體會到手臂的自然重量
以前傾上身的坐姿，把兩只手臂完全放鬆地垂下去。此時手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。在空氣中隨意擺動，晃動，而血都湧向了手掌，通向了指尖。體會到手臂的自然重量後，我們就要把這個自然重量用到彈琴上去。接下來手指就要發揮它的功能和作用了。
（2）：手指要承受並支撐整隻手臂的重量
手指的三個小關節微微凸起，尤其是處於手掌部位的指根關節（以下簡稱"掌關節"）必須要作為一個力量的支持點。手臂的自然重量落下來，要求每一個手指都能支撐住。我們用44371斷奏入門的方法練習：先分別一個手指一個手指地在鋼琴上站好，結合手臂的自然重量。經過一個階段，在每個手指都能自如地彈出飽滿的聲音後，再漸漸進入連奏的練習。進一步我們就可以調節重量的輕重
3、彈奏鋼琴時身體的協調
身體的的協調牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨著程序的深化，又要不斷發展和更好地運用。
（1）保證身體協調的根本：
保證身體協調的根本是根據自己的身體條件進行調節正確合理的坐姿。隨著程度的提高，對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求，所以身體的參與和調節也越來越重要。
（2）坐姿的基本要求：
臀部要穩定而固定地坐在琴凳中部，為了便於靈活用力，不要坐滿，坐一半即可。而且為了照顧到高低音，要坐在鋼琴中部，不要隨意挪動，而兩條腿放在踏板兩旁，在強奏時左腿可後撤作為全身力量支點。這是坐姿的基本要求。
（3）身體的左右調節：
身體的左右調節主要依據音的高低。以音階為例，弱低音區時，身體重心放到左腿方面去；彈中音區時，身體重心兩面擺平；彈到高音時，身體重心側往右腿方面。
（4）身體的前後調節：
身體的前後調節可以根據音量的大小、力量的強弱來確定。
4、
手指的能力與訓練
（1）手指的能力：
手指的能力是指每個手指是否有獨立活動的能力，是否靈活和有力。表現在彈奏上則是清晰度、均勻度和流暢度。
5、鋼琴演奏中的促鍵：
（1）：指力觸鍵
與前臂肌肉相連的肌腱將手指往下拉，就完成了下鍵的動作。當肌腱松會時，手指和琴鍵就回復到原來的位置。
練習方法：讓右手處於正常的彈奏姿勢，手背和腕背幾乎在同一水平面上，手指貼住鍵盤，處於C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的幾次動作中始終放鬆，手指始終貼鍵，手指穩固而略呈彎曲。
例一：斷奏：每彈一個音符，手指都迅速按下鍵，並在發出
聲音的那一刻松開，縮回到鍵上。手腕始終保持平穩。
例二：連奏：如斷奏一樣，每個音都要彈出保持住。手指所用的壓力只需阻止琴鍵彈回即可。再向下一個音進行時，前臂略向右轉動。這樣，當一個鍵松開時，另一個鍵正好發出聲音。
（2）：手力觸鍵：
手力觸鍵的主要特點是手朝下動作。在各類觸鍵方式中運用最廣。手腕的向上彈起的傾向成為手力觸鍵的一個不可改變的標志。
練習方法：右手放在鋪例一所示的鍵盤位置上。手腕放鬆，手指穩固。拇指舉起離琴鍵約1/4寸高，手朝C音的鍵上和鍵里用力，使拇指擊下琴鍵。這時手腕會立即向上拱起1寸高，然後立即放鬆，回到原來的位置。只樣就形成了斷奏的效果。左右兩手都可以用這個方式來練習。在每個下鍵動作中都要強調手腕的向上運動。也可以用同樣的方式來練習連奏，但手朝下面的一個音的方向稍微轉動，手腕每次向上拱起後，應立即回到原先的位置。手腕放鬆和手指穩定是觸鍵中最難達到的要求。手指觸鍵有廣泛的用途，如演奏各種音階、琶音以及其他復雜音型的快速樂段等。也常常用在弦及八度的彈奏中。
（3）：臂落觸鍵
臂落觸鍵是突然落下前臂或全臂，以使所要彈的那個鍵或那幾個鍵在這個下落動作中被推下。最終的姿勢是如圖B所示的，手和手臂都從鍵盤上往下垂掛著。臂落觸鍵可以彈出斷奏的效果，只要手指在聲音發出後立即放鬆。臂落觸鍵最好用於音的保持或連奏效果。
練習方法：先抬高手腕以使指尖幾乎貼住鍵盤。然後突然放鬆手臂。隨著手臂的下落，以便聽到所要彈的音。手指按住這個音，手腕則低於鍵盤。然後再回到高手腕的姿勢，以便彈奏下一個音，在整個練習過程中，手腕都是放鬆的。
手力與臂落相結合的觸鍵
這兩種走勢圖觸鍵的交替運用在分句表現上極為重要。以帶連線的兩音音組為例，先有臂落觸鍵彈出第一個音，奠定一個基礎，再由手力觸鍵按所要求的輕巧程度或斷奏程度彈出第二個音。每一組的第一個音用臂落觸鍵（D=放低手腕）彈出，第二個音用手力觸鍵（U=抬高手腕）彈。帶連線的左右手各自獨立的音組可以通過獨立使用這兩種觸鍵的方法來練習，對於帶連線的輕巧的音階，可以臂落觸鍵彈第一個音，讓手腕逐漸抬高（手力觸鍵）。
當順勢彈完最後一個音時，手腕便懸在半空中。各種音階、左右手分開的練習。
注意：拇指總是用臂落觸鍵。其餘手指除了彈奏音階的起始音（無論上行或下行），一律用手力觸鍵。兩種觸鍵的交替使用在八度連奏中應用教多，在黑鍵上總是用手力觸鍵，而緊跟在黑鍵後的白鍵則用臂落觸鍵。
5、彈鋼琴的手到底是越彈越修長，還是手指肌肉越來越粗壯？
手指沒有肌肉，手指運動發力是靠小臂的肌肉帶動肌腱牽動手指的結果，手指有不同關節。彈琴發力一般會放鬆下兩個關節，調用掌關節發力運動控制音色，。鋼琴家肌腱與手指關節關系更穩定，每個關節調用程度非常高(關節會突出，還可能看到突出皮膚的肌腱就像一根根線浮出皮膚背面，)，關節調用程度高是一般人所說的骨感，手指看起來修長的原因(一般人掌關節是不會一直保持飽滿的發力形態，結構不穩定，易成無力的非正常懶散彎曲狀)，手指粗是純粹的肉多(除指尖會形成厚實的肉墊從而對音色有更好的掌控)，附鋼琴演奏的高等技術技巧里，會拋棄手型，轉而研究手的各種觸鍵形態(如指尖觸鍵法指腹觸鍵法)對音色的影響從而更好的用不同的觸鍵彈出完美適合的音色表現曲子，其前提原因就在於手指發力本質不在於手指，是對手指下兩個關節的放鬆，手指肌腱對掌關節的調用和手腕手臂等力量(非前期新手那種錯誤的緊張狀態)自然的結合，至於跨服，狠多人丈量跨度死命扯手，其實這樣只是把掌關節以下的手指部分強行掰開到不正常最大長度罷了，真正的跨度是要強化與彈鋼琴手指相關聯肌肉(掌關節關聯肌腱)獲得足夠的力量和獨立性在正確的形態下從掌關節便開始擴張，得以獲取高質量高控制力高靈活度高力量的更大跨度，放鬆狀態下與你手對手差不多大小的鋼琴家甚至可以輕松駕馭十度十一度的大跨度原因就在這里，這才是鋼琴家不可思議的跨度引發吃瓜群眾驚呼手好大，彈鋼琴一定要手大才可以，手要長得怎麼好看有什麼要求才能學鋼琴的流言傳出之處。
6、右手手指筋鼓出來了T T跪求解答.我是音樂專業彈鋼琴的.手指對我極其重要
用熱水袋敷在上面，大概15分鍾就會有好轉。。。。如果還不行，那就去找醫生看看
7、求一些彈鋼琴入門的訣竅
一、鋼琴的基本練法
（1） 鋼琴的基本練法就是慢練。
慢練尤如"大鏡"，把樂曲中的一切細節都擴大了。慢練的最大優點是來得及根據視覺，聽覺得到的反饋信息調整和修正缺點和毛病。慢練的方法之一是用節拍器。即使在作品練習成熟之後，也不應忽視適當得慢速練習。
（2）有計劃、有目的地學習：
冰凍三尺，非一日之寒。練鋼琴需要的是持之以恆的態度。鋼琴曲目繁多、演奏技法多樣。初學者應制定一個遠期學習目標和近期學習計劃，從基礎著手，循序漸進地學習，才能目的。
（3）以良好的心態學習鋼琴：
學琴過程中，可能會遇到情緒起伏不的情況。應調節情緒，適當減輕學習難度，充分激發學琴興趣、緩解學琴緊張感。
二、鋼琴彈奏中自然重量的運用
關於自然重量的運用的要求是整隻手臂的放鬆自如，從肩部的舒展下垂，到整個手臂的協調下垂，通過放鬆靈活的手腕調節，然後由手指把手臂重量傳入鍵盤。
（1）：認識體會到手臂的自然重量
以前傾上身的坐姿，把兩只手臂完全放鬆地垂下去。此時手臂好像是從肩部自然垂掛下來的物體。在空氣中隨意擺動，晃動，而血都湧向了手掌，通向了指尖。體會到手臂的自然重量後，我們就要把這個自然重量用到彈琴上去。接下來手指就要發揮它的功能和作用了。
（2）：手指要承受並支撐整隻手臂的重量
手指的三個小關節微微凸起，尤其是處於手掌部位的指根關節（以下簡稱"掌關節"）必須要作為一個力量的支持點。手臂的自然重量落下來，要求每一個手指都能支撐住。我們用44371斷奏入門的方法練習：先分別一個手指一個手指地在鋼琴上站好，結合手臂的自然重量。經過一個階段，在每個手指都能自如地彈出飽滿的聲音後，再漸漸進入連奏的練習。進一步我們就可以調節重量的輕重。
三、彈奏鋼琴時身體的協調
身體的的協調牽涉到鋼琴彈奏的基本坐姿和體位等方面，開始就要明確，隨著程序的深化，又要不斷發展和更好地運用。
（1）保證身體協調的根本：
保證身體協調的根本是根據自己的身體條件進行調節正確合理的坐姿。隨著程度的提高，對力度、速度、音樂情緒和色彩的變化提出了越來越多的要求，所以身體的參與和調節也越來越重要。
（2）坐姿的基本要求：
臀部要穩定而固定地坐在琴凳中部，為了便於靈活用力，不要坐滿，坐一半即可。而且為了照顧到高低音，要坐在鋼琴中部，不要隨意挪動，而兩條腿放在踏板兩旁，在強奏時左腿可後撤作為全身力量支點。這是坐姿的基本要求。
（3）身體的左右調節：
身體的左右調節主要依據音的高低。以音階為例，弱低音區時，身體重心放到左腿方面去；彈中音區時，身體重心兩面擺平；彈到高音時，身體重心側往右腿方面。
（4）身體的前後調節：
身體的前後調節可以根據音量的大小、力量的強弱來確定。
四、手指的能力與訓練
手指的能力是指每個手指是否有獨立活動的能力，是否靈活和有力。表現在彈奏上則是清晰度、均勻度和流暢度。
五、鋼琴演奏中的觸鍵
（1）：指力觸鍵
與前臂肌肉相連的肌腱將手指往下拉，就完成了下鍵的動作。當肌腱松會時，手指和琴鍵就回復到原來的位置。練習方法：讓右手處於正常的彈奏姿勢，手背和腕背幾乎在同一水平面上，手指貼住鍵盤，處於C音到g音的位置。手腕在抬高和放下的幾次動作中始終放鬆，手指始終貼鍵，手指穩固而略呈彎曲。例一：斷奏：每彈一個音符，手指都迅速按下鍵，並在發出 聲音的那一刻松開，縮回到鍵上。手腕始終保持平穩。
例二：連奏：如斷奏一樣，每個音都要彈出保持住。手指所用的壓力只需阻止琴鍵彈回即可。再向下一個音進行時，前臂略向右轉動。這樣，當一個鍵松開時，另一個鍵正好發出聲音。
（2）：手力觸鍵：
手力觸鍵的主要特點是手朝下動作。在各類觸鍵方式中運用最廣。手腕的向上彈起的傾向成為手力觸鍵的一個不可改變的標志。
練習方法：右手放在鋪例一所示的鍵盤位置上。手腕放鬆，手指穩固。拇指舉起離琴鍵約1/4寸高，手朝C音的鍵上和鍵里用力，使拇指擊下琴鍵。這時手腕會立即向上拱起1寸高，然後立即放鬆，回到原來的位置。只樣就形成了斷奏的效果。左右兩手都可以用這個方式來練習。在每個下鍵動作中都要強調手腕的向上運動。也可以用同樣的方式來練習連奏，但手朝下面的一個音的方向稍微轉動，手腕每次向上拱起後，應立即回到原先的位置。手腕放鬆和手指穩定是觸鍵中最難達到的要求。手指觸鍵有廣泛的用途，如演奏各種音階、琶音以及其他復雜音型的快速樂段等。也常常用在弦及八度的彈奏中。
（3）：臂落觸鍵
臂落觸鍵是突然落下前臂或全臂，以使所要彈的那個鍵或那幾個鍵在這個下落動作中被推下。最終的姿勢是如圖B所示的，手和手臂都從鍵盤上往下垂掛著。臂落觸鍵可以彈出斷奏的效果，只要手指在聲音發出後立即放鬆。臂落觸鍵最好用於音的保持或連奏效果。練習方法：先抬高手腕以使指尖幾乎貼住鍵盤。然後突然放鬆手臂。隨著手臂的下落，以便聽到所要彈的音。手指按住這個音，手腕則低於鍵盤。然後再回到高手腕的姿勢，以便彈奏下一個音，在整個練習過程中，手腕都是放鬆的。 手力與臂落相結合的觸鍵 這兩種走勢圖觸鍵的交替運用在分句表現上極為重要。以帶連線的兩音音組為例，先有臂落觸鍵彈出第一個音，奠定一個基礎，再由手力觸鍵按所要求的輕巧程度或斷奏程度彈出第二個音。每一組的第一個音用臂落觸鍵（D=放低手腕）彈出，第二個音用手力觸鍵（U=抬高手腕）彈。帶連線的左右手各自獨立的音組可以通過獨立使用這兩種觸鍵的方法來練習，對於帶連線的輕巧的音階，可以臂落觸鍵彈第一個音，讓手腕逐漸抬高（手力觸鍵）。 當順勢彈完最後一個音時，手腕便懸在半空中。各種音階、左右手分開的練習。
注意：拇指總是用臂落觸鍵。其餘手指除了彈奏音階的起始音（無論上行或下行），一律用手力觸鍵。兩種觸鍵的交替使用在八度連奏中應用教多，在黑鍵上總是用手力觸鍵，而緊跟在黑鍵後的白鍵則用臂落觸鍵。
8、鋼琴彈奏觸鍵中的里外是什麼意思？
這個意思就是指的是我們的鋼琴的時候外邊還有他的這個就是這個意思